大家好我是特产笔记的小编，很高兴带大家了解各地的特产、旅游景点、人文和风土人情，各地数不胜数的美食以及不同的饮食文化也给我们带来很多有意思的体验，祖国大好河山值得我们去了解和感受，下面是今天带来的文章：

　　黄永镇，年届八秩，牧童时入选四川美院附中，八年苦习毕业于四川美院，曾任《阿坝日报》美术摄影部主任，国家一级美术师；后转教书育人岗位，从事历史和美术教学及研究深耕，与辉煌的中华文明和传统文化结下不解之缘，退休后全身心把精力投向绘画史记、藏羌风情、民风民俗、童真童趣、写意山水的发掘创作中。

　　▉ 本文作者张川耀，曾先后十余次登门，深挖细掘著名画家黄永镇的艺术修为、心路历程。

　　永镇先生的操守格言是“成事不扬、苦事不怨”“莫让年华付水流”，其心路、艺事、目标，就是竭力对华夏历史、民族文化，生生不息的追求和展示。他博览群书、谦恭好学，其绘画理念是：画什么比怎么画重要，生命质量比生命长度更具价值；“热爱”和“格调”，是促使你攀登艺术高地的不竭动力。

　　▉ 黄永镇夫妇做客作者张川耀家，相交40年的朋友仍如初见。（左一为张川耀夫人）

　　永镇先生不断开拓思路、充实完善自己、不走寻常路，以强健的笔力，深厚的功底，终于淬炼成下笔无悔，画技多元的跨界大家。水粉、油画、山水、人物、工笔、鸰羽、花卉、书法、篆刻、连环画，无所不精。他一以贯之，衣着、居室、生活简朴而随意，然而此生，对艺术却出奇的执着、忘命、较真。前不久他的两位挚友、忘年交赵文兰、张光福，苦口婆心、反复做工作，租借来上亿像素的照相机，六七个人耗时半个月，翻箱倒柜将他存藏跨度达半个世纪、各类各个时期的两千多幅作品，来了一个抢救性的大起底和分类，据永镇先生说，没拍完还有……世间真正的高手，往往都是被朴素的外表和不声张所掩藏。

　　这些作品中《高原春暖》入选第八届全国美展、《时代丰碑》入选“时代风彩”全国写生画展”、《巴山小站》入选中国美协写实作品展，那幅搭着红盖头的工笔《嫁娘》更是人见人爱。永镇先生不少作品曾多次参加日、法、泰国、新加坡和港澳台等展览，数十幅作品被中外文博单位、名流政要、成功人士收藏。2008年10月，崔世安主持的汶川抗震救灾“澳门濠江有爱”义卖，永镇先生百幅作品义卖103.8万元，依规他可获40万元，可他分文不取，毅然全额捐赠汶川赈灾。

　　▉ 作者张川耀（左二）和书法家王道华先生（左三），赏析永镇《绘画传记》艺术作品。

　　永镇先生性格直率、风趣随和、语言诙谐、潜心艺术，其书艺涉猎真草隶篆，格调爽朗、诗书画印成就不俗。他最喜欢在大作中施以长款，在其“民族风”作品里，他把传承和搜集的巴渝民谣，以及自己创作时迸发灵感的打油诗、即兴题录作边款。这些视野开阔、包罗万象，土得掉渣、土得可爱、土得有味，语言与作品相得益彰、自成一格，无可替代接地气、成系统的人文记忆“符号”，真乃人见人爱，这既是跨越时空的艺术传承，又极具重要的人文史料价值。

　　在其作品中，那些追学古风雅趣，彰显个性操守，刀法朴茂清逸，印文秀润养眼，师古而不泥古，无论是引首章、压脚章、栏边章、纪年章、斋号章、雅趣章、姓名章等等各形各款、大小篆刻，皆出自永镇先生之手，钤印在作品上更是姿荣别出、风光独秀。

　　▉ 从川美走出的两位艺术设计师左小强（左），刘沛雨（右），对六十年代川美毕业的师哥黄永镇敬佩不已。

　　从永镇先生作品中，可感知他力戒抄袭古人、重复今人、“复印”自己，一生坚持不懈、坚定不移追求和痴迷自己认定的内容、符号和特色，画乡村生活、绘下里巴人，紧扣朴拙的民风世俗。“画如其人”，体现在永镇先生身上尤为充分和明显，不同题材的作品，他运用不同的画技和表达形式，从其洋洋大观的不同作品中，人们除了感受到“简而意足韵深”，还可以感受到真挚、朴实、细腻、诙谐、幽默、夸张、亲和、接地气，一眼便可认出他与众不同的作品和特立独行的风格—不加雕琢的朴拙与率真，这是他回馈社会最真挚的厚礼。

　　▉ 黄永镇先生用十三年时间创作了《绘画史记》长卷，以6尺整纸为基，总长度达1319米，面积1208平方米，人物1800余位，器物上千件。

　　永镇先生以文化艺术工作者的睿智眼光，责任担当，自掏腰包，开启华夏溯源纵深行，半个多世纪以来，他的足迹遍布北京周口店、浙江余姚河姆渡、江苏溧水神仙洞、江西万年县大元乡、内蒙辽宁红山文化带、湖南澧县汤家岗水稻田、河南安阳殷墟、郑州新郑裴李岗、三门峡市渑池县、甘肃马家窑、四川广汉三星堆、成都金沙等新旧石器时代、氏族社会遗址和历代文人墨客、朝代更迭考证。

　　为探源求证，全国重要图书馆、博物馆、藏书楼，高等学府历史系、社科院考古所，孔孟故里、历史上大家名宿留迹处有永镇先生身影，通过与专家学者、高僧大德讨论交流、论述查验、史迹阅读、实物考证、科学断代，丰富了他的思考，得出中国“一万年文化史、五千年文明史”，坚定了他用绘画衔接中国万年历史的决心。

　　永镇先生女儿在北京工作，多次借看望女儿之机，前往北京图书馆，不仅查阅了中国甲骨四堂，罗振玉（字雪堂）、王国维（字观堂）、董作宾（字彦堂）郭沫若（字鼎堂）著述，拜读了中国青铜器专家马承源、贾文忠等对器物和金文的考证。专门拜访了秦篆研究所所长、秦文研究会会长，被誉为“万州女史”的李文放（重庆万县人）大姐，北京大学考古文博学院、科技考古与文物保护实验室主任、副院长吴小红，吴教授“中华文明可追溯上万年”的论断，给了永镇先生的信心和力量。

　　▉ 西安市文联副主席、西安市篆书学会会长陈兆鹏先生，诠释黄永镇《绘画史记》作品。

　　永镇先生退休后，十年心无旁骛“闭关”串联、物像构建，严格按时空顺序用绘画作为物证链接。他把上自中国旧时器时代晚期，下至清末民初的研究成果—“中国万年史”，从考古库房、书本文献、圣殿神坛接引下来，用言简意赅的语言、直观明了的图像绘制出来。整幅画卷坚持取精用宏、彰显文化伟力、段代分章节表述，长卷以6尺整纸为基，总长度达1319米，面积1208平方米，人物1800余位，器物上千件。

　　永镇先生在四川美术学院毕业，主动要求到山区去、到艰苦的地方去锤炼。半个多世纪前，边远的阿坝地区交通不便、生活艰苦、环境恶劣，作为记者他骑马走遍了金川、若尔盖、红原、壤塘、汶川、松潘、黑水等12县。

　　在广袤的雪域高原，永镇先生如鱼得水，受到尊重，放飞梦想，潜心艺术创作。他下沉到山乡村寨调研，跳锅庄、饮奶茶、吃糌粑、喝咂洒¨……，参拜古羌王遗都，考证新石器彩陶遗址，把一桩桩、一件件，神秘古朴、特色独具的藏羌建筑、豪放的民族风情，深邃的文化內涵深深镌刻记在心底，记录在速写本上。

　　永镇先生将藏羌人民衣食住行、劳作休憩、婚丧嫁娶，用夸张、写意绘画技艺全方位展示诠释，独具特色的艺术表达，多次入选全国性美展、大型艺术巡展和举办澳门“汶川抗震救灾义卖”的绘画作品，所彰显的就是特色独具的藏羌风情。

　　永镇先生是黄泥巴脚杆、放牛娃一步步走进艺术殿堂，他一生不忘自己来自农村、自己是农民，根在山乡，洞悉生活本质，坚守自已秉性，因此农业、农村、农民是他一生最为关注的话题，也是他作品永恒不变、朴而无华的主题。

　　民风民俗俯拾皆是，题材异常丰富，尽管土得掉渣，但它率真亲和接地气，能喚醒老记忆、释怀乡愁。改革开放神州大地换发生机，国家由贫穷落后走向富强，人民生话实现小康，生活质量显著提高，交通出行、人居环境发生天翻地复的变化。随着城镇化推进加速，戶籍制度改革，大批农民成为城里人，曾经的民风民俗，随着时代变迁，环境变化而正在被岁月遮掩和遗忘。

　　为让老人们温故知新、释怀乡愁，青年们知晓先辈曾经的生活经历，艰辛和不易。永镇先生起底民风民俗，把城乡人民当年的生活情景用绘画再现，数百张钩沉时光记忆的作品，全方位详实、细腻地记录了我们从那里来、干了那些事，这既是历史记录，也是中华民族的优秀传承、不朽的灿烂文化、智慧积累创造和亿万人民朴素真实的曾经和过往。

　　我们这辈人的孩提时代，经济欠发达，父母对我们皆是“放养”，一家多孩，普遍是大带小，纵然学校离家三五里地，也是独去自回，那像现在的孩子这么金贵，家家不仅“圈养”，那怕学校近在咫尺，也要家长接送。

　　为喚醒老一辈人的记忆，调动年轻一代探究欲望，也给后世留下一份珍贵遗产。永镇先生不仅自己搜肠刮肚回忆金色纯朴的童年时光，还多次邀约老哥们、老姐子便餐茶聚，将儿时的玩法、乐趣来了一个大起底、大搜罗、大汇集，通过发掘整理记录，一两百项童真、童乐、童玩、童趣被汇集起来。

　　眼花缭乱、丰富多彩的乐事、耍法，让永镇先生找回了童年的记忆，他兴奋不己，婉辞笔会，不屑绘画找钱，心无旁骛、忘却寒暑、乐此不疲，沉潜在自己钟爱的创作原野里，现而今他那充满稚拙、清纯风格的童真童趣绘画系列，己经积累一百多幅。

　　永镇先生儿时放过牛、当过生产队长，从四川美院毕业走向社会，人生第一站，就是天高云淡、雪山兀立、无垠原野、牛羊遍地的藏羌高原。大自然、原生态，朴实无华的乡土元素，深深植根在他心灵深处并终生铭记。

　　永镇先生绘画基础扎实，为追新求变，拥有自己独具的标记符号，为从严谨的传统走出，他一以贯之，秉承拙与秀、俗与雅、简与精的探索。相当长一段时间，他除了教学就是把精力放在山川田野写生，深入坊间了解民风民情，把自己构想创意与历代前辈、画坛同道作品比较分折，尽可能做到扬长避短、蹊径独辟。

　　不知迎来几多春夏，又送走多少秋冬，永镇先生在如何体现山水特质上，冥思苦索、古今参悟、多技尝试、废稿愈千。通过小泼彩、积墨晕染、情趣入画上切入，着力在小写意山水上下苦功、找灵感、寻突破，他摒弃冗杂的画面，浮华与造作，注意将油画与国画的优点美感巧妙结合，尽显生命与艺术一致的诚朴本色，终于探索出独具的山水画风格。

　　纵观永镇先生小写意山水，换言之将其定位为小品的,《春意》《出工》《秋收》《桃李无言花自开》《春风吹又生》等等，笔法灵活、浑厚华滋、色彩飞扬，他将山水田园、生活劳作等奇妙组合，真乃一品一世界、一帧一特色。

　　永镇先生敬畏自然、尊重物象，将感悟尽融画中。由于其作品源于生活而又高于生活，在他逐梦提炼下，生命气息旺盛，始终在似与不似之间彰显个性与真实、浪漫与潇洒、夸张与形变，既能让你读懂、亲和贴切，又意韵深隽、物景高华，拥有传统元素、时代理念。更为重要的是他的作品，能启迪观者联想，产生互动、引起共鸣。若是将永镇先生的作品当作母本，通过二次创作，将其开发成文旅产品、嫁接成特色包装，延伸到场景布局，必定适应广泛、价值迭显、魅力无穷，这才是既具有多技有机结合，又忠实秉承纯正传统的“中国风”。

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